容易被忽略的经典动画(欧洲篇)
原创 , 图片22
2017-12-16 17:09

看惯了美国的动画电影,再去看欧洲的,最大的感觉可能就是很另类,颇具文艺范。欧洲动画电影与美国强大的电影工业制作阵荣、电影市场及投资规模等方面无法相比,只能算是小成本的,制做不是尽善尽美,因而大众的评分不是很高。可是欧洲动画电影独具匠心,所具有的风格及特色,美国动画电影很难拥有。大家对美国、日本的动画电影相对比较熟悉,看过的相对较多,我也是如此。查阅豆瓣上介绍的欧洲动画电影,尤其是近十年的影片,我看过的真不多。就欧洲动画电影的产量和影响力来看,法国是当之无愧的欧洲动画电影大国。小溪夜读曾转发过一篇日志《16部特别棒的法国动画片》,介绍得比较全,感兴趣的话,可查找阅读。珠玉在前,就另辟蹊径,避重就轻,不分国家,而是主要讲定格动画,如黏土动画、剪影动画,再辅之以其他很有特点的动画影片来讲。

定格动画是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何奇异角色。通常所指的定格动画一般都是由黏土偶,木偶、布偶、剪纸或混合材料的角色来演出的,通常需要制作大量人物活动的场景,有别于传统手绘的平面动画和计算机制作的3D动画。这一领域,上海美术电影制片厂曾制作的大量木偶动画,如《神笔马良》《阿凡提》等,就属于此类定格动画。

目前在定格动画制作领域,享誉世界的制做人及公司,法国的米歇尔•欧斯洛是剪影动画的杰出代表、以黏土动画闻名于世的主要有捷克的杨•史云梅耶、英国阿德曼公司及尼克·帕克创、美国的蒂姆·伯顿以及莱卡工作室等。捷克的杨•史云梅耶的作品不适合儿童观看,就不介绍了。美国蒂姆•伯顿重要作品是《圣诞夜惊魂》、《科学怪狗》,莱卡工作室的作品,如2016年在中国公映的《魔弦传说》(也译为《久保与二弦琴》)、《鬼新娘》、《通灵男孩诺曼》、《盒子怪》等

文中涉及个别作品,虽不是欧洲制作,因其经典,就一并附上。

一、剪影动画,唯美画面令人惊叹

动画电影发明后,受古老的人影戏影响,欧洲产生了类似人影戏形式的剪影片。九十多年前,由德国人最早尝试。“人影戏”是指人在一块白色的幕布后面表演,通过灯光将演员表演形像投射到幕布上。这种艺术,与国内古老的“皮影戏”相类似。剪影是剪纸的一种,只能通过一个黑影来演戏,不如有面部特征服饰打扮的彩色剪纸来得细腻与生动,但它写意、简练、颇具神韵,更易于体现作者的审美情趣。剪纸动画大家较为熟悉,比如深受孩子喜爱的《葫芦兄弟》、《济公斗蟋蟀》等。目前国内也有一些积极尝试和探索剪影动画,但总是与欧洲的剪影动画差距甚远,缺少了美感及神韵。剪影动画一般都是短片。

  • 《王子与公主》、《夜幕下的物语》


目前呼声最高的是法国导演米歇尔•欧斯洛指导的两部剪影动画,均是短篇合集。2000年上映的《王子与公主》,将剪影的特点淋漓尽致地发挥出来,让这部由六个故事组成的剪影动画充满了法式幽默和异域风情。2011年,他推出了同样是六部短片组成,融入电脑制作技术的3D剪影动画《夜幕下的物语》,以独特的艺术风格,更加精致唯美的画面,成功地征服并感动了众多观众。

由于剪影动画均是以短片为主,有限的篇幅,限制了故事展开,因而在剧情上有些平淡。瑕不掩瑜,米歇尔•欧斯洛将古老的剪影,用极具想象力的成像构思,近乎完美地升华为为光影的艺术,观众不得不大赞“漂亮的画面让人从头享受至尾”。在导演和动画师的笔下,所有故事的场景都可以用“美不胜收”来形容:湖光月色、茂密丛林、晚霞高山还有金光闪闪的黄金城、熠熠生辉的宫殿……从遥远的古印加帝国到中世纪欧洲,风格极尽奢华与艳丽,活脱脱就是一幅幅生动精美的画卷。米歇尔•欧斯洛的剪影动画,并不是在技艺上标新立异的作品,而是凭借法式浪漫气息,高超的艺术水准和真诚的创作态度,使作品成为经典佳作。

  • 俄罗斯凄美剪影动画《爱的发明》(2010年)

这部融入立体感的9分44秒剪影动画,充满朋克复古的风格,以低沉动人的大提琴配音,没有任何一句台词,却娓娓道来一个凄美的爱情故事。在天气晴朗的郊外,美丽少女与骑着机械马的男子坠入爱河,男子采下一朵玫瑰作为彼此爱情的信物。不久这对恋人结婚了,妻子告别家乡,随着丈夫一同前往机械城市生活。起初,机械城市的一切看起来都那么新奇而美好。随着时间的推移,妻子发现这里的动物、植物都是机械,远离大自然让她觉得惶恐不安,只有那朵爱情玫瑰花作为精神力量。可丈夫并不清楚,扔掉了枯萎的玫瑰花,从此后妻子一直生病,生命就像玫瑰花一样,一天天凋零着。为了留住妻子,丈夫为爱进行了一次发明……

看完这个关于爱与发明的短片,我在想,当科技强大到可以复制生物甚至是人本身的时候,那时的人类究竟是上帝还是魔鬼?

  • 《加斯帕·莫雷罗神秘探险记》(2005年,澳大利亚)

澳大利亚导演制安东尼·卢卡斯(Anthony Lucas)制作的科幻类2D+3D电脑动画,26分钟。该片艺术风格极为独特,角色是剪影风格,背景是水墨风格,但是又有着明显的电脑质感。影片中角色们操着浓郁的英式对白、英式礼仪、英式服装、英式迂腐的观念,在一个由钢铁构成的未来世界中穿梭,而在这个世界里电脑也是由蒸汽驱动的。直接上图,不多说。

二、黏土动画,工匠精神大放异彩

全世界拍摄黏土动画最厉害的,现在公认是英国的阿德曼公司,以《超级无敌掌门狗》和《小羊肖恩》的动画系列著称。该公司最初与梦工厂合作的动画长篇《 小鸡快跑 》,就属于黏土动画。一部黏土动画的制作包括了脚本创意、角色设定和制作、道具场景制作、拍摄、合成等过程。黏土动画作品可以堪称是动画中的艺术品。因为黏土动画在前期制作过程中,很大依靠手工制作,手工制作决定了黏土动画具有淳朴、原始、色彩丰富、自然、立体、梦幻般的艺术特色。

然而,黏土动画的制作是及其繁琐的,先用黏土或橡胶之类的材质做成角色模型,摆放在特制的布景中,然后每拍摄一格画面,就稍微挪动一下模型和环境,最后把所有照片按照顺序组接起来,就成了活动的影像。难点在于,电影的一秒钟由二十四格画面组成,一部 90 分钟的长片需要多达十几万格画面,一天大多完成3秒。

黏土动画生产流程决定了很难形成好莱坞电影工业的模式,生产效率不高,艺术价值同商业价值的脱离。虽然手绘动画和黏土动画都需要单独拍到每一格的画面,但手绘动画可以将每格画面分包给不同的画师,像流水线一样提高生产效率,而黏土动画就做不到这一点,因为不可能将所有模型和布景复制无数份,让不同的人独自完成,这和手绘动画易于复制的特性是不一样的,因此黏土动画最终成了最费人力的小众的手工作坊产物。正是那些深爱这种艺术形式的工匠们不懈的坚持,我们才能看到这些独具匠心的黏土动画。如果哪一天,中国的传统水墨动画也能这样在世界大放异彩,那该多好啊。

  • 超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》(2005年,英国)


在短片以及电视剧集都获得了的巨大成功之后,阿德曼公司2005年终于推出了一部电影长度的《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》,代表了当时英式动画的最高水平。

影片从音乐对白到场景设置,无不闪烁着英国人的智慧,那些英式招牌的冷幽默,含蓄而又浪漫,混杂了调侃美国电影的月夜狼人和金刚的情节,让观众捧腹大笑。故事稍有些老套,结局温馨寓意深刻。人物设置可爱,闷骚机灵的忠诚狗狗,只用眼睛表达心境,入木三分,他摆了许多撩人姿势,实在很逗。看完片子,也许就会明白身边总有个把二货是不能抛弃的朋友。

  • 《小羊肖恩大电影》

《小羊肖恩》由阿德曼工作室出品,于2015年2月6日上映的动画影片,由马克·伯顿执导。影片讲述了农场中的羊群因为不满农场中单调乏味的生活,由肖恩的带头,开始实施摆脱农场主的计划,结果阴差阳错,可原本让农夫白天睡大觉的计划发生了意外,固定旧篷车轮子的石头滑落,旧篷车冲上了小路,将熟睡的农夫送进了热闹的大城市,甚至使摔出篷车的农夫暂时性的失去记忆,流落城市当中。忠诚的牧羊犬比泽尔一路追寻,但还是跟丢了。肖恩和羊群获得了自由,好景不长,农场的生活变得混乱不堪,主人和狗狗都不见了,肖恩开始懊恼,最终决定和羊群进入大城市,找回主人和牧羊犬。

全片无一句台词,不仅是冷幽默搞笑,还掺杂着批判和讽刺,看似定位低龄的影片,却是老少通杀,感叹一群疯羊怎么有那么多非凡的想象力和鬼点子。豆瓣上网友戏称:“主人虐我千百遍,我待主人如初恋。”生活很乏味,只要重要的人都在身边,循规蹈矩的生活也没什么不好。

  • 玛丽和马克思》(2009年,澳大利亚)

《玛丽和马克思》由亚当·艾略特执导,讲述笔友之间20多年友情的动画作品,同时这也是导演的半自传式的影片。讲述了两个古怪笔友长达20年的友情,怪异却纯真。情感和情节都十分朴实,却直击心灵。

也许你自己与周边环境格格不入,但在世界的某个角落,一定会有一个人欣赏你的古怪。

三、手绘动画,风格迥异彰显个性

  • 传统手绘的安徒生童话《国王与小鸟》(1980年,法国)

法国电影史上著名的长篇动画,80年代曾与中国观众见面,想必得多人都是在黑白电视上第一次看到,估计还能记得故事中的牧羊女和烟囱工;肯定对介绍国王话感觉新鲜——卡迪卡迪王国国王名叫夏尔第五加三等于第八加八等于第十六;是否还能记得故事的最后,巨大的机器人毁了整个城堡后,将笼中的小鸟放飞的情节。

看过本片的人,都明白这是一部难得的手绘动画精品。反讽式幽默是该部动画电影最大看点。

看该片制作历史,发现此片居然还有一个1953年63分钟的版本,名称是《通烟囱工人与牧羊女》,因保罗•古里莫与制作公司意见不合,中途退出,另一种说法是资金困难,故而有了初版,《国王与小鸟》增加到80分钟,是最终版。

  • 热烈的铅笔水彩《疯狂约会美丽都》(2004年,法国,PG—13)

十多年前,我被此片的DVD封面吸引,好奇怪的人物造型,就买来一探究竟。果然是部好片,画风清奇,内涵丰富,不落俗套。全片几乎没有对白,接近于默片,但人物的动作和配乐足以让观众明白导演的良苦用心。

这是一个关于爱与拯救的故事。三位过季的美丽都明星,如今已是奶奶级人物,居住在一间狭小逼仄的小屋内,煮青蛙来吃。当她们得知自行车运动员的孙子被黑社会奴役是,果断出手营救。三姐妹宝刀未老,反抗城市中无人敢惹,一手遮天的黑社会,并且成功干掉大部分黑社会成员,解救了孙子。也许是“涉黑题材”,才导致儿童不宜观众。

恰到好处的黑色幽默和复古热烈的铅笔水彩画面,是全片最大看点。片中的自由女神身姿肥胖,一手擎着冰激凌,一手拿着汉堡包,却是一脸的茫然和呆滞。故事中诗情画意的小镇和物欲横流的城市,女人胖大强壮而男人瘦小羸弱,通过这些对比,让人产生诸多联想,去探讨作品所要表达的诸多思想。美丽都因什么而美丽?不是琳琅满目的商品和美轮美奂的建筑,不是后工业时代科技进步带给人们的极大便利,更不是臃肿肥胖的市民,影片真正去赞誉的,是“女德之美”。

该片导演西维亚•乔迈2010年推出的动画《魔术师》,延续了本片画风,帧帧精美,推荐观看。

  • 凯尔特人的精灵传说《凯尔经的秘密》(2009年,爱尔兰)

《凯尔经的秘密》取材于爱尔兰的宗教插图书《凯尔经》,《凯尔经》作为一部厚重的宗教性书籍,涵盖大量历史人物、历史故事、宗教信仰和爱尔兰传统文化,而《凯尔经的秘密》在75分钟的时间内把这些内容生动而迷人地讲述了出来,让所有看过这部片子的人从此爱上了爱尔兰文化。

《凯尔经的秘密》讲述了一个住在修道院的少年不畏艰难险阻绘制经书的故事,故事不复杂,浅浅的童趣和深深的哲思总是猝不及防地打动人心,最让观众惊叹的是电影中的配乐和画面。配乐中浓郁的爱尔兰民族风情歌谣让人心驰神往,而精美的画面随便截一帧出来都可以当做壁纸。随便放两张感受一下。

给人印象最深刻的是森林精灵“阿诗玲”,它是一只可以幻化为人形的白色狐狸,当它俏皮地站在树梢,白色长发被风吹起来时,画面简直不要太美。

该片导演汤姆•摩尔与之类似的作品,如《海洋之歌》,依然用北欧的艺术观念和素材,是一部讲述自然精灵的独特动画。

(注:此部影片介绍,来自网络,非我原创。)

  • 简约清新的水墨风格《艾特熊和赛娜鼠》(2012年,法国)

看电影之前,看过上海人民美术出版社引进的一套12册的同名绘本,在对作者嘉贝丽•文生的介绍中,说她生前拒绝了好多人将其笔下的人物制作成电影、电视或其他产品来谋取更多利益。她认为那样,会让世界上的母亲被动挣钱去买,她想让每个孩子都能像赛娜和艾特一样,好好珍惜自己想象世界中的每一件东西,让孩子们一边读书一边进入想象中的美好世界,进入属于他们自己的世界中去。每每读到这些介绍,都令我感动,对这位执着的妈妈肃然起敬。偶然的机会,我在网上发现此书已经改编成电影,立马观看,认为制片方保持了原画的风格,简约清新、有中国水墨画的风格,美到极致,在这一点上,表现了电影制作方对嘉贝丽•文生的尊重和致敬。

《艾特熊和赛娜鼠》讲述了一个温暖治愈的熊和老鼠的友情的故事,其实更像是一种跨越种族的爱情,这是一个很浪漫的童话故事,当我们看到艾特熊和赛娜鼠不顾世俗非议为对方辩护时,我们甚至不相信这是个美好的童话故事。就连不再轻易被感动的成人看了,心底也会涌起一丝暖流。

  • 大胆的黑白影像风格《我在伊朗长大》(2007年,法国 / 美国)

《我在伊朗长大》可以算作一部自传性电影,导演玛嘉莎塔琵以自己在伊朗的亲身经历讲述了一段女性成长和女性命运的严肃话题。主题的深刻性堪比《西西里的美丽传说》

这部充满了个人化表达、个人成长经验和独到影响风格的动画片是一部“绝无仅有”的佳作。影片通过一个早熟而且敢说敢当的9岁女孩的眼睛揭示了伊朗这个国家的政治更迭和革命过程。虽然深爱着自己的祖国奥地利,但是她没有办法在自己的祖国生活;虽然对别的国家有敌视情绪,但她依然选择了远方。

故事的主人公Marjane在伊朗度过了童年,经历了伊朗的国王下台、两伊战争爆发等历史事件,革命之后的伊朗,变本加厉地实行“灭人欲” 的教规,妇女裹头巾,男女不能对视,不准听流行音乐,不准喝酒……..种种违背人性的教规不得已让Marjane的父母把她送到了奥地利。

在奥地利,Marjane同样没有找到归属感,她不停地换房子,换朋友,换身份,闭口不谈自己是伊朗人,她谈了几段伤心的恋爱,最终,心理崩溃,她选择回到伊朗。

伊朗国内的教条主义运动仍然如火如荼地进行着,社会仍旧变相地“奴役”着女人,Marjane逐渐丧失了生活的乐趣和自信,好在她还有一个如茉莉花般的外婆,在外婆的指引下,她最终追随内心,永远地离开了伊朗。

在历史的宏大叙事和个人的小我生活中,国家和文化究竟扮演着一个什么样的角色,个人究竟应该怎么样才能得到身份上的认同,究竟应该如何才能得到心灵的安慰和宁静?

看完电影的我,脑海里全是那段台词:你一生中会遇到很多小人。如果他们伤害到你,你要告诉自己,一切都是他们的愚蠢犯下的错,这样你就不会对他们的卑鄙下流咬牙切齿了。世上最糟糕的事莫过于痛苦和报复,永远保持自尊,忠于自己,你会发现,一切都会好的。

只有在法国电影里你才能看到真正的艺术表现形式,也只有法国动画电影会在电影里使用黑白配,电影大部分都是黑白的线条勾勒的人物和画面,不仅不枯燥,反而极具艺术感,这种大胆的表现形式表现了承载了影片深重的内涵。

(注:对于此片的介绍文字,均来自网络,非我原创)

  • 极致的黑白双色画面《复》 (2006年,法国 / 英国 / 卢森堡

本片耗资不到2000万美元,是世界第一部黑白3D动画。大家对黑白影像都有了解,黑与白之间还有大量的灰色过渡。此片画面,去掉灰色,只有纯粹的黑与白,很有实验性,也很另类,比《我在伊朗长大》更具颠覆性,比《罪恶之城》更具冲击力。影片以画质取胜,但我们无缘大银幕,只凭高清影碟的画质,只能看个大概。

当年买此片精装DVD,我看得有些昏昏欲睡。也许是翻译的问题,本片的科幻题材的故事看起来累人,但其一些画面超赞,真是很震撼,感受到繁华的都市,每个人其实很孤独。

故事将时间设定在未来的2054年,内容涉及生物技术,科学家因为研究早衰症而发现了长生不老的秘密,一些科学家认为这个发现会毁掉人类社会就想毁掉这项发现,另一些人抱着对长生不老的痴迷想把这个发现用于商业,故事就在这个框架下展开。其实,这个故事还是反映了人类对科技进步的矛盾心情,一方面享受科技进步带来的物质利益,另一方面科技对人类社会的运行规则及伦理道德等方面的影响又让人们无所适从。就象基因工程、就象克隆技术,人类似乎在创造一个自己无法控制的怪物一样身不由己的推动科技的发展。

是否应该在夜深人静的夜晚,仰望闪烁的群星,倾听内心深处的声音,我们到底要什么?就象本片想要探讨的话题:没有死亡,生命的意义何在?


还有一些优秀的欧洲动画影片,只说片名,不做介绍了。如《 青蛙的预言 》、《叽哩咕与野兽》等。


回应29 收藏216
1年前
坐个沙发,全部给孩子存上👍👍👍!
1年前
谢谢你的分享,写得挺好!
1年前
谢谢你的分享,写得挺好!
1年前
好美呀!去找来看
1年前
谢谢推荐 真的很美
1年前
赞 感谢分享 回头找找和孩子一起看
1年前
确实画风和感觉不一样,主要还是引进的少。
1年前
有段时间疯狂喜欢看疯狂约会美丽都,不知道看了多少遍,细节很多,画面有点阴暗
1年前
小羊肖恩我家娃的最爱啊
1年前
个人感觉列举的这些并不全适合孩子看
1年前
剪影动画太美,谢谢分享!
1年前
谢谢楼主分享,收藏给孩子看看
1年前
我竟然看过好几部😛
1年前
我儿子都没看过,现在都没时间看电视
1年前
都是好片子
1年前
收藏了,有时间可以挑几部给孩子看看
1年前
大雪年年 个人感觉列举的这些并不全适合孩子看
大孩子很适合。10岁之前还要有所选择,如《复活》,《我在伊朗长大》,孩子很可能看不懂。
1年前
的确漂亮,要先收藏慢慢看!
1年前
铁雄 大孩子很适合。10岁之前还要有所选择,如《复活》,《我在伊朗长大》,孩子很可能...
我怎么感觉“玛丽和马克思”还有“疯狂约会美丽都”就是成年人看的呢😂
1年前
感谢分享
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